ÉQUIPE
ROBBIE HARTFONDATEUR ET PRÉSIDENT, PRODUCTEUR-DIRECTEUR Robbie Hart produit et réalise des documentaires internationaux primés depuis 1986. Il a plus de 60 films documentaires à son actif et a réalisé des films en Amérique du Nord, en Europe, en Asie, en Afrique, en Amérique latine et dans les Caraïbes. Il a également réalisé plusieurs films très remarqués dans sa ville natale de Montréal, notamment NOS AMOURS - The Saga of the Montreal Expos, un long métrage documentaire sorti en 2004, et CIRQUE FOR LIFE, un documentaire d'une heure produit en collaboration avec Le Cirque du Soleil.
Parmi ses séries documentaires les plus connues, citons TURNING SIXTEEN, une série en huit parties sur les adolescents du monde entier, et RAINMAKERS, une série en 13 parties sur les militants des droits de l'homme. Les films de Robbie ont été récompensés dans de nombreux festivals, notamment Banff Rockie, Hot Docs, NHK, Nord-Sud, Chicago International et Gemini & Gemeaux. Parmi les autres documentaires primés produits par Robbie figurent... EYE OF THE SON, THE BRASS MAN et NI ROSE, NI BLEU.
En 2009-2011, Robbie a produit et réalisé TURNING 32, un long métrage documentaire qui fait suite à la série originale TURNING 16. Ce film de 104 minutes a été produit en collaboration avec l'Office national du film du Canada, la SODEC, Documentary Channel, CBC Newsworld, TV5, TFO et le Rogers Documentary Fund. Le film THE SUMMER OF DANCE, un documentaire d'une heure sur les Grands Ballets Canadiens, est également distribué dans le monde entier.
I AM NOT A ROCK STAR, un long métrage documentaire qui retrace la vie de la pianiste québécoise Marika Bournaki, est actuellement en cours de distribution. Le documentaire a été sélectionné dans près de 30 festivals de films dans le monde entier et a été vendu à plus d'une douzaine de réseaux à l'extérieur du Canada. Le film est diffusé dans tout le Canada sur Documentary Channel, Knowledge Network, IChannel et ARTV.
Bobbi Jo HART CO-PRODUCTRICE, RÉALISATRICE
Bobbi Jo Hart réalise et produit avec passion des films documentaires primés depuis 1997. Elle a également tourné en Russie, au Guatemala, au Zimbabwe, en Roumanie, en Australie et dans de nombreux autres pays, sur des sujets allant du football et du tennis professionnels féminins à la musique classique, en passant par le lien intrigant entre la comédie et la maniaco-dépression. Mme Hart a une passion particulière pour les histoires qui célèbrent le parcours de l'outsider. Tous ses documentaires plongent dans des domaines sociaux et culturels souvent incompris, au sein desquels elle tisse des fils universels qui célèbrent notre humanité commune.
Le dernier long métrage documentaire de Hart, I AM NOT A ROCK STAR, a fait le tour de plus de 30 festivals de films dans le monde entier et a remporté plusieurs prix. Le film a été nommé pour un Gemeaux et trois Canadian Screen Awards en 2014, et en a remporté deux (meilleur documentaire sur les arts du spectacle, meilleur montage, meilleure réalisation). Le film a été diffusé dans plus d'une douzaine de pays, notamment sur Documentary Channel, Knowledge Network et iChannel au Canada, BBC4 au Royaume-Uni, SVT en Suède, SBS en Australie et bien d'autres.
Raised in a working class family, it was with the vital help of sports scholarships in basketball and track & field, that she eventually obtained an Honours BA ‐ International Relations at Southern Oregon State University. She is a firm believer in team sports for youth, as an integral tool to build character and positively influence life.
Hart est également en train de réaliser et de coproduire un long métrage documentaire sur Les Ballets Trockadero de Monte Carlo, la troupe de ballet comique exclusivement masculine créée pendant les émeutes de Stonewall à New York en 1974, et qui jouit d'un véritable culte dans le monde entier. Le film révèle non seulement l'histoire fascinante de la compagnie, mais aussi les histoires dramatiques de trois des danseurs, originaires des États-Unis, d'Italie et d'Afrique du Sud.
Enfin, Hart est en train de développer MISS ME, un long métrage documentaire sur la mystérieuse "vandale artistique" montréalaise, dont les collages à forte charge sociale, musicale et politique ont été collés illégalement dans toute la ville et dans des pays du monde entier. À travers son histoire personnelle d'immigration, de persécution religieuse et d'agression sexuelle, le film utilise son vandalisme artistique comme moyen d'explorer les questions universelles du féminisme, de la sexualité, de l'identité et du pouvoir universellement transformateur de la musique et de l'art.
luc côté DIRECTEUR, DIRECTEUR DE LA PHOTOGRAPHIE
Luc Côté réalise et produit des films depuis l’âge de 14 ans. Les 40 dernières années, il les a passées à voyager à travers le monde, tout en faisant des documentaires sociaux qui capturent l’esprit humain. Au début des années 80, il fonde sa première compagnie de production, On Track Video, à New York. En 1986, il rejoint Robbie Hart à Montréal et font naître Les Productions Adobe. Ensembles, ils ont produit et réalisé plus de 30 films, incluant deux séries documentaires récompensées un peu partout dans le monde : Avoir 16 ans et Le feu sacré. Récemment, Luc a travaillé comme réalisateur pour d’autres compagnies : Macumba international, Virage, Erezi Productions et Le Cirque du Soleil. En 2011, il a co-réalisé et co-produit avec Patricio Henriquez le documenaire: Vous n’aimez pas la vérité - 4 jours à Guantanamo, récipiendaire de plus de 10 prix à l’international. Luc Côté a aussi enseigné à la Chaire documentaire de l’École internationale du cinéma de Cuba. Présentement, il est en production pour trois films dont un aux États-Unis.
Joël Bertomeu DIRECTEUR, DIRECTEUR DE LA PHOTOGRAPHIE
Joël Bertomeu a travaillé en cinéma depuis 1973. D’abord comme assistant caméraman sur des longs métrages de fiction puis comme directeur photo. Depuis 30 ans comme réalisateur pour la télévision pour presque tous les diffuseurs. Son travail actuel touche surtout les documentaires mais aussi dans les années passées il a réalisé des vidéoclips, des séries pour la télévision ou de la publicité.
Joël Bertomeu, membre de l’ARRQ et de la SARTEC collabore étroitement avec les Productions Adobe depuis les tout débuts de la maison de production. D’abord à titre de caméraman sur plusieurs tournages à l’étranger puis comme réalisateur, principalement sur deux longs métrages documentaires. Son intérêt pour le documentaire s’attarde surtout à l’introspection chez les êtres humains : comprendre l’identité masculine, les rapports hommes-femmes, la relation mère-fille ou père-fils, les tournants de vie, les jeunes en difficultés, la résilience.
RÉNALD BELLEMARE DIRECTEUR, DIRECTEUR DE LA PHOTOGRAPHIE
Rénald Bellemare possède une solide expérience du documentaire. La grande qualité de ses images lui ont permis de travailler à un large éventail de productions locales, nationales et internationales.Très actif dans l’industrie, son talent a maintes fois été souligné et primé tant comme directeur photo que réalisateur. Mis en nomination cinq fois comme directeur photo aux prix Gémeaux, il remporte celui de la meilleure réalisation avec le documentaire La Bottine Souriante, Comme des démons.
VINCENT LACOMBAT MONTAGE
Vincent Lacombat œuvre dans le domaine audiovisuel depuis 30 ans. Après ses études universitaires en cinéma, il voit son premier court-métrage récompensé par une sélection à La Nuit des Jeunes Créateurs. Cependant, c’est la télévision qui lui offre ses premiers contrats, en tant que technicien. En parallèle, il se forme au montage virtuel (qui en est encore à ses balbutiements) et c’est comme monteur qu’il collabore à de multiples magasines télévisuels, reportages et documentaires unitaires. Son travail est récompensé par diverses distinctions (Les 7 d’or, Festival du scoop et journalisme d’Angers, Festival de femmes de Créteil, Prix Écrans Canadiens…)
Arrivé à Montréal en 2004 pour s’y installer, Vincent travaille avec divers réalisateurs et producteurs mais rencontre très vite Luc Côté et Robbie Hart avec lesquels il collabore depuis, au sein d’Adobe Productions. Par ailleurs, proche de la communauté artistique de Montréal, il réalise occasionnellement des films courts qui illustrent leur travail. Vincent consacre également une partie de son temps à l’écriture, l’une de ses grandes passions.
COLLABORATEURS
Andrea Henriquez - Monteuse
Howard Goldberg - Monteur
Kate Legault - Monteuse
Daniel Toussaint - Son et Composition
Robert Hecht - Comptable
Sam Coppola - Consultant Légale
John Chretien - Comptable
Andrea White - Graphisme